按照時間順序，以主題為線索安排器物，是目前較為常見的一種展覽展線，隨著觀眾認知和閱讀習慣的改變，博物館展覽開始嘗試開放式敘事，增強博物館作為社交場所的功能。

2016年9月，在閉館改造一年后，中國絲綢博物館（以下簡稱“絲綢館”）重新開館，博物館對兩大基本陳列進行了升級，并新建時裝館。2017年的絲綢館，迎來建館的第25個周年，在展陳理念上也不斷推陳出新。除了系統(tǒng)展現(xiàn)絲綢文化、回顧絲綢歷程、展示絲綢從保護、傳承到創(chuàng)新的完整過程之外，還開始注重中國絲綢與世界的聯(lián)系，嘗試架構(gòu)一種跨文化理解的空間，并與當代社會、時下生活相關(guān)聯(lián)，為觀眾營造良好的參觀體驗。

閉館改造帶來了什么新東西？

基本陳列“錦程——中國絲綢與絲綢之路”展覽是在原“中國絲綢的故事”基礎上做了較大改動的新展。展覽將中國絲綢與絲綢之路作為展覽的文化背景，講述了中國絲綢如何發(fā)展以及怎樣傳播到世界的。觀眾可以了解到關(guān)于絲綢的種種以及它是如何作為東西方文化交流融合的見證。

本次閉館期間一個重頭工程是新建了時裝館，時裝館中的“更衣記——中國時裝藝術(shù)展（1920s—2010s）”、“從田園到城市——四百年的西方時裝”分別展示中國和西方的時裝藝術(shù)，這一展覽是絲路展的當代延伸，時間上相承接，空間上單獨展出，貫之以中外交流和絲綢發(fā)展這一內(nèi)核。在博物館整體框架建構(gòu)上新增絲綢時尚版塊，既有貼近當下生活的考慮，也有產(chǎn)業(yè)方面的思量，還能與當今時尚設計相聯(lián)結(jié)，頗具看點。

可以從不同層次和角度被閱讀

“錦程——中國絲綢與絲綢之路”展覽共分為源起東方(史前時期)、周律漢韻（戰(zhàn)國秦漢時期）、絲路大轉(zhuǎn)折（魏晉南北朝時期）、兼容并蓄（隋唐五代時期）、南北異風（宋元遼金時期）、禮制煌煌(明清時期)、繼往開來（近代）、時代新篇（當代）8個單元，展示了從史前社會到當代的絲綢發(fā)展歷程。

展線按照歷史脈絡呈現(xiàn)絲綢本身的發(fā)展，并注重闡釋絲綢如何從中國起源、然后傳到新疆、中亞、歐洲、以及對中國的影響。據(jù)策展人徐錚副研究員介紹，該展覽分為內(nèi)圈和外圈兩條流線，內(nèi)外圈其實是相對獨立的敘事邏輯，里面是按時間順序呈現(xiàn)，外面則是補充說明；比如觀眾在里圈看到絲綢是什么，可以繼續(xù)順序參觀，也可隨時退場，到外圈來看綾羅綢緞，有解釋、詩句配合、模型等，把微觀的東西放大來看。外層有點類似鏈接、注釋，是幫助閱讀的深入闡釋。

按照策展人金琳研究員的設計，一些具有深遠影響的歷史事件被濃縮在一個單一的封閉通道內(nèi)，比如在“禮制煌煌”部分根據(jù)意大利西北部城市都靈附近的Govone城堡復制的中國房間，策展人把 “耕織圖”、晚清時期的外銷綢文物、意大利建筑結(jié)合在一起，事件的展示通常位于通道的末端，獨立的單元架構(gòu)出一個個充滿體驗感的空間。

定格的歷史事件

時裝展則能為現(xiàn)在的時尚設計提供一個好的思路，也是一種創(chuàng)新，通過展示近百年來中西方時裝演變，完整的展示了絲綢從保護到傳承再到創(chuàng)新的過程。時裝也不局限于絲綢，當問及如何考慮絲綢在時裝展中的比重時，策展人薛雁研究員解釋道，其實并沒有刻意去設置。首先絲綢館不僅僅是絲綢，其次絲綢作為比較高檔的面料，很受設計師青睞，他們在表現(xiàn)優(yōu)美、高貴時往往都選擇絲綢面料。展覽中材質(zhì)還是很多樣的，有不少高科技、環(huán)保的材質(zhì)，如光纖等等。

展覽關(guān)注參觀體驗

絲路館中心是一個帶有天窗的圓形大廳，觀眾可以由二樓通往蠶桑廳。時裝館同樣有頂層露臺，可遠觀玉皇山，建筑物結(jié)構(gòu)、視覺體驗共同營造了觀眾參觀體驗。“空間轉(zhuǎn)換的過程因此變成了一種身體親歷的體驗，觀眾得以將對歷史的觀感與當下結(jié)合，在對時間維度理解的基礎上又增強對空間的體驗感”，絲綢館副書記、研究館員蔡琴繼續(xù)解釋道，這樣的設計是出于大廳為展廳和外部空間創(chuàng)建了視覺聯(lián)系，大廳也因此成為了博物館統(tǒng)一的視覺空間以及觀眾流動與會面的地點。

關(guān)于這種新穎的空間結(jié)構(gòu)，蔡琴有自己的思考，這種展線其實并不鼓勵觀眾按照既定的模式解讀，也不打算通過觀眾在空間內(nèi)的移動來構(gòu)建意義，這種觀眾的參觀自由其實是凌駕于博物館學術(shù)之上的。她認為這種嘗試包含了博物館與社會溝通互動的愿望，但有不少是值得業(yè)界去討論和思考的，比如博物館應在多大程度上將焦點放在藏品及蘊含的知識上，由誰及如何定義博物館產(chǎn)品，還有空間架構(gòu)等方面。

如何讓過去與現(xiàn)在相連通，從學術(shù)中提取當代關(guān)懷的元素，這也是策劃展覽時頗費思量的地方。其實無論是從博物館本身性質(zhì)而言，還是從擴大博物館社會影響力角度而言，這都是極為必要的。博物館本身就是一個多元文化交互的平臺，不僅僅關(guān)注古代文物，更要與當下密切相連。蔡琴用一個例子來說明，現(xiàn)代人忙于生計，社會中普遍彌漫著一種焦慮心態(tài)，來到博物館“發(fā)思古之悠情”其實可以很好地緩解這種焦慮。通過展覽，可以與古人產(chǎn)生情感共鳴，在交流互動中得到慰藉，然后將這種變化反饋到社會，反饋可以是科技、設計、心理等等方面，這些反饋呈現(xiàn)出的變化，是策展、布展的重要依據(jù)。

充分考慮觀眾閱讀習慣的改變

展廳安裝了可互動的觸摸屏，屏幕上有許多賀卡大小的圖像和視頻，觀眾不僅可以看到展廳內(nèi)的藏品，還可欣賞世界各地、不同時期的絲綢精品。點擊后，圖像可放大，并在周圍出現(xiàn)類似藏品，觀眾還可以根據(jù)自己的喜好，按不同分類來檢索圖片，或者給自己喜歡的文物點贊。除了藏品圖片外，觸摸屏中還加入了五個視頻，從絲綢之路概述、陸上絲路、海上絲路、草原絲路和一帶一路五方面，全方位地展示絲綢之路對世界文明發(fā)展的影響。這些架構(gòu)無疑會影響觀眾的參觀方式及他們關(guān)注彼此的方式，有社交方面的考慮。

這種藏品數(shù)字化的理念和技術(shù)是策展人徐錚從美國克利弗蘭美術(shù)館引進的，最大的優(yōu)勢莫過于可在有限的空間里展出盡可能多的藏品，獲得優(yōu)質(zhì)的交互體驗。全球視野的展示，能避免對“絲綢之路”概念理解得過于偏狹，以非營利形式公開藏品圖片的形式也不會產(chǎn)生知識產(chǎn)權(quán)問題。這是絲綢館在觀眾認知、反饋機制等方面做出的一大嘗試。蔡琴認為，觀眾的品味和需求隨著新時代的科技技術(shù)和知識傳送渠道而改變，博物館的陳設空間也因虛擬展示平臺而突破了傳統(tǒng)三維空間。

提供審美體驗  不做價值判斷

近年來，從國家層面提出了“一帶一路”合作發(fā)展的理念和倡議，它是依靠中國與有關(guān)國家既有的雙多邊機制，借助既有的、行之有效的區(qū)域合作平臺。博物館如何向觀眾講述絲綢之路的故事，均衡國家大戰(zhàn)略的傳播與以觀眾為導向的敘述之間的關(guān)系，是很有技術(shù)含量的。

絲綢展并沒有人為地強調(diào)“一帶一路”戰(zhàn)略的重要性，而是努力通過展品和邏輯讓觀眾聯(lián)想到大戰(zhàn)略，進而自己去感受絲綢對世界的影響，理解它是如何作為世界文化交流的經(jīng)濟、政治、文化的載體。展覽通篇不見強制的意識形態(tài)展示，也沒有把政策戰(zhàn)略放在明面上去闡釋，但多元交流理念一直貫穿始終。展覽的內(nèi)在邏輯也始終貫徹這一理念，絲綢的交流在理念上至少包含三點，即貨物交流、技術(shù)交流、文化制度的交流。正如蔡琴所言，絲綢之路并不是單方面的輸出，而是在理解、溝通中共同繁榮。展廳中可以看到絲綢之路的地圖、不同國家的織機，展覽中并未做比較，也是期望由觀眾自行比較判斷。當然展陳設計方面極具有美感。

暫不論如何架構(gòu)空間更符合傳播規(guī)律，但無疑關(guān)注并理解觀眾的知識訴求、價值觀變化，充分地尊重，符合其期待并善加引導，至少達到在知識層面不是洗腦，在此基礎上，再談觀眾與策展團隊的共鳴。

上述種種，無論是打破流線型、靈活的進退場機制，還是增強互動、讓展品融入建筑空間，或是關(guān)注觀眾參觀體驗，其實都是增強博物館作為社交場所的功能方面的努力。當然，觀眾對這種開放式敘事、呈現(xiàn)多于判斷的展示方式的接受能力和接納程度，都還有待進一步的檢驗和討論，但是任何在展陳方面的創(chuàng)新都是值得關(guān)注的。25周年是絲綢館的新起點，我們期待它呈現(xiàn)更多精彩。